Aisata Blackman ist dem (Musical-)Publikum aus zahlreichen Produktionen rund um den Globus bekannt: Sie performte unter anderem bei NY Gospel Experience in Belgien als Solistin.

Die stimmgewaltige Niederländerin mit karibischen Wurzeln tourte, ebenfalls als Solistin, mit Soul Of Motown in Dubai, den Niederlanden, Belgien sowie Deutschland und brillierte bei der Niederlandetour von One Moment In Time.

Das deutsche Publikum kennt Aisata Blackman beispielsweise aus Showboat bei den Bad Hersfelder Festspielen, als Apollo Girl in Rocky im Stage Palladium Theater Stuttgart oder als Deloris van Cartier in Sister Act im Stage Theater des Westens Berlin. Mit Sister Act ging sie 2016/17 auf große Deutschland-Tournee.

Im niederländischen TV wurde sie durch ihre Auftritte in der Soundmixshow (2001) und bei Dutch Idol (2015) bekannt. Im deutschen Fernsehen begeisterte sie 2012 bei The Voice Of Germany. Im Rahmen der Show nahm sie eine Coverversion der Single Take On Me auf und landete damit einen großen Hit.

Zuletzt stand Aisata Blackman als Rachel Marron (Whitney Houston) in Bodyguard im Stage Palladium Theater Stuttgart und in dem Musical Bat Out Of Hell mit den Hits von Meat Loaf als Zahara im Metronom Theater in Oberhausen auf der Bühne. Ab Herbst 2019 war sie auf der Tour (Deutschland, Schweiz und Österreich) von Bodyguard wieder in der Rolle der Rachel Marron (Whitney Houston) zu erleben. Jetzt verkörpert sie die Rock- und Pop-Ikone Tina Turner.

Foto: © Morris Mac Matzen

Jahlisa Norton absolvierte ihr Musical-Studium an der American Musical and Dramatic Academy in New York City.

Sie hatte Engagements bei Ragtime als Zweitbesetzung Sarah’s Friend und Ensemble-Mitglied im New Jersey Performing Arts Center sowie bei The Wiz im Paper Mill Playhouse, wo sie die Dorothy verkörperte. Im Anschluss kam sie nach Deutschland, wo sie in der Show Die Nacht der Musicals als Solistin auftrat.

Auch in Queen Esther Marrows The Harlem Gospel Singers Show stand sie als Sängerin auf der Bühne. Jahlisa Norton spielte in Hairspray ein Dynamite Girl und war bei Bodyguard – Das Musical als Zweitbesetzung Nicki Marron und Ensemble-Mitglied sowohl auf den Vereinigten Bühnen Wien als auch während der BB-Promotion-Tour zu sehen.

Foto: © Morris Mac Matzen

Kim Sanders aus Gary, Indiana, fing bereits im Alter von 3 Jahren an zu singen und wirkte schon in der Highschool in verschiedenen Musicals mit.

1989 zog sie mit ihrer Familie nach Deutschland, wo ihre Singles Show Me, Tell Me That You Want Me und Ride folgten – seit dieser Zeit ist der Name Kim Sanders in den deutschen Charts bekannt. 1996 verpflichtete die Formation Culture Beat sie als Frontfrau, und es entstand das Album Metamorphosis. Neun Jahre lang war Kim Sanders Gastsängerin bei der Elektronikgruppe Schiller. 2003 veröffentlichte sie ihr Solodebütalbum Pretty On Edge. Für ihr zweites Soloalbum A Closer Look gewann sie im Februar 2010 den Preis der deutschen Schallplattenkritik in der Kategorie „Black Music“. Kim Sanders nahm an der ersten Staffel der Casting-Show The Voice Of Germany teil, bei der sie Zweite wurde.

Seit 2017 engagiert sie sich als Botschafterin des Deutschen Kindervereins e. V., in diesem Jahr veröffentlichte sie ihren Song Father, in dem es um die Misshandlung von Kindern geht. Auch als Songwriterin ist Kim Sanders seit vielen Jahren gefragt, so stammt z. B. ein Teil der Songtexte der seit 2018 am Friedrichstadt-Palast laufenden VIVID Grand Show aus ihrer Feder. Zuletzt sang Kim Sanders anlässlich des 30-jährigen Bestehens der Hilfsorganisation Plan International die Hymne The Best Of Me, die im September 2019 als Single erschienen ist.

Foto: © Morris Mac Matzen

Dinipiri Etebu ist in Nigeria geboren und aufgewachsen. Er fing schon als Kind mit dem Tanzen an und gewann im Alter von sechs Jahren seinen ersten Wettbewerb.

Im Jahr 2005 kam er nach Deutschland und absolvierte eine Ausbildung zum Sportfachmann. Er nahm weiterhin sehr erfolgreich an nationalen und internationalen Tanzmeisterschaften teil und machte sich einen Namen als Solist und Choreograf. Er setzt sich als Organisator und Moderator für soziale Projekte ein, ist Lehrer an der Summer Dance Academy und war Schiedsrichter bei verschiedenen Tanzevents. Im Jahr 2012 begann Dinipiri Etebu eine Musical-Ausbildung.

Der Tänzer, Sänger und Schauspieler war bisher in On The Town im Oldenburgischen Staatstheater zu sehen und stand bei den Gandersheimer Domfestspielen als Gott in Jedermann sowie als Tyrone in Fame auf der Bühne. In Hamburg war er die Zweitbesetzung Banzai und die Zweitbesetzung Mufasa in Disneys König der Löwen und im Musiktheater Linz verkörperte er Seaweed in Hairspray. 

Foto: © Morris Mac Matzen

Die in Harlem geborene New Yorkerin feierte ihr Debüt im Alter von 16 Jahren in Agnes DeMilles Conversations About The Dance im City Center in New York.

Ihr Studium absolvierte sie an der Juilliard School und schloss dieses mit dem Bachelor of Fine Arts ab. Anschließend setzte sie ihre Ausbildung an der Nat Horne Musical Theatre School fort, bevor sie schließlich auch ihr europäisches Debüt feierte – in der Rolle der Sally in der Tournee-Produktion von Carmen Jones.

Weiter war sie als weibliche Solo-Tänzerin in Porgy And Bess unter der Regie von Götz Friedrich am Theater des Westens in Berlin zu sehen und sang an der Berliner Philharmonie den Solo-Part für Mezzosopran in Wynton Marsalis’ Komposition All Rise unter der Leitung von Claudio Abbado. In Hamburg spielte sie in Der König der Löwen die weibliche Hyäne Shenzi und war dank ihrer Kenntnisse der südafrikanischen Sprache Xhosa außerdem in der deutschen Produktion von Disneys Der König der Löwen als Rafiki zu sehen. Weitere Karriere-Highlights: Killer Queen in We Will Rock You in Köln, The Acid Queen in The Who’s Tommy in Linz, Österreich, Mrs. Corry in Disneys und Cameron Macintoshs Mary Poppins in Stuttgart und Hamburg sowie als Perfume Model im Flaconi TV Werbespot Everything Beauty.

Foto: © Morris Mac Matzen

Wie Erwin Bach kommt Nico aus einer Kleinstadt bei Köln. Dort entdeckte er schon früh seine Liebe zum Theater.

Vor seinem Studium an der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München im Bereich Musical war er Teil der Nachwuchsförderung am Staatstheater Wiesbaden, wo er als Bobby Child im Musical CRAZY FOR YOU auf der Bühne stand.

Während des Studiums war er bereits im deutschsprachigen Raum in Produktionen wie DRACULA, KIFFERWAHN, WEST SIDE STORY, HAIR und der österreichischen Erstaufführung von TITANIC zu sehen.

Nach seinem Diplom sah man ihn in KISS ME KATE (Theater Erfurt), in ROXY UND IHR WUNDERTEAM (Uraufführung Theater Dortmund), BUSSI (Uraufführung Gärtnerplatztheater München), in SPAMALOT (Zeltpalast Merzig), als Hans Zeller in THE SOUND OF MUSIC (Prinzregententheater München), als Kenickie in GREASE (Luisenburg-Festspiele), als Manfred in SUNSET BOULEVARD (Theater Bozen) oder als Henri Baurel in EIN AMERIKANER IN PARIS (Landgraf-Tour).

Außerdem war er in ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK als Ensemble, Cover Axel Staudach, Cover Kapitän, so wie in DISNEYS DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME als Jehan, Cover Phoebus zu sehen.

Vor dem Restart bei TINA - DAS TINA TURNER MUSICAL, bereiste er die Welt mit der Mein Schiff - Flotte, auf der er mit seinen eigenen Programmen als Gastkünstler an Bord war.

Foto: © Milan van Waardenburg 

Lisa Kolada hat ihre Ausbildung zur Musical-Darstellerin als Vollstipendiatin an der Joop van den Ende Academy in Hamburg gemacht. Sie besuchte einen Workshop im Studio- und Synchronsprechen und nahm an einem Estill Voice Training teil.

Lisa Kolada hat schon verschiedene Rollen verkörpert. So stand sie in Magdeburg bei The Rocky Horror Show erst als Zweitbesetzung Magenta und Ensemble-Mitglied und später als Alternate Janet und im Ensemble auf der Bühne, ging mit Shrek – Das Musical als Ensemble-Mitglied auf Tournee und spielte im Grenzlandtheater Aachen in Hello Dolly! die Hauptrolle Irene Molloy. In Tecklenburg hatte sie eine Ensemble-Position in Artus – Excalibur und verkörperte in Saturday Night Fever die Annette. In dem Musical Mary Poppins spielte sie Katie Nanna und war die Zweitbesetzung für Mrs. Banks, Mrs. Brill und Mrs. Corry; in diesen Rollen war sie im Stage Apollo Theater in Stuttgart und im Stage Theater an der Elbe in Hamburg zu sehen. Auf dem Kreuzfahrtschiff MS Artania (Phoenix Reisen) trat Lisa Kolada als Sängerin auf.

Foto: © Morris Mac Matzen

AUSBILDUNG: 2017–2021: Folkwang Universität der Künste, Musical (B.A.)

ERFAHRUNGEN IM THEATER: Das tapfere Schneiderlein, Riese Bruder, Brüder Grimm Festspiele Hanau / West Side Story, Chino, Theater Koblenz / Grand Hotel, Otto Kringelein, Folkwang Universität der Künste Essen / West Side Story, Juano, Oper Dortmund / Frühlings Erwachen, Georg Zierschnitz, Folkwang Universität der Künste Essen

Foto: © Arek Głębocki

Charles ist mit Gospel, Soul und Rock aufgewachsen und hatte Unterricht in klassischem Gesang, Jazz Improvisation und Musical Theater und spielt zudem Saxophon, Schlagzeug, Piano, Gitarre und Bass. Er ist also stimmlich und musikalisch breit aufgestellt.

Von seiner unglaublichen Vielfalt profitierten schon Top-Stars, wie Mary J. Blidge, Stefan Raab, Shaggy, Toto und Moses Pelham, der ihn als „besten Sänger Deutschlands“ bezeichnete.

Sein musikalischer Hintergrund und seine Erfahrung ermöglichten ihm, eine ganze Reihe von erfolgreichen Alben zu veröffentlichen. Als Mitglied des Pop-Projekts „The Free“ von Sony brachte Charles außerdem fünf Singles in die deutschen Charts. Sein Hit „Loveletter from space“ stieg sogar in die Top 5 der skandinavischen Charts auf. Als Studiosänger wirkte er zudem schon bei vielen erfolgreichen TV-Spots mit.

Der Sänger und Vocal-Coach hat es außerdem geschafft, die Musik und seine zweite Leidenschaft, den Sport, durch ein progressives und motivierendes Konzept miteinander zu verbinden. Sein progressives Programm Voxxbody ® verbindet professionelles Vocal-Coaching und moderne Fitnessübungen für Jung bis Alt.

Als langjähriger Dozent der Mannheimer Pop Akademie hat Charles unter anderem Stars wie Alice Merton und Joris ausgebildet.

AUSBILDUNG & QUALIFIKATION: in New York und Los Angeles

ERFAHRUNGEN IM THEATER: Miss Saigon, John, Stuttgart / Rocky, Apollo Creed, Hamburg und Stuttgart / Motown, Sänger, Deutschlandtour

ERFAHRUNG IM BEREICH MEDIA: Komponist u. a. für Reeker, Shanghai Baby und Die Welle / Solokünstler und Sänger u. a. bei Life Ball / Musikbotschafter Deutschlands in Monaco usw. / TV, Film und Werbung in den USA

Foto: © Morris Mac Matzen

AUSBILDUNG: Universität der Künste Berlin

ERFAHRUNGEN IM THEATER: Cats, Rum Tum Tugger/Munkustrap, Operettenhaus Hamburg / Mamma Mia!, Sky/Sam/Bill, Operettenhaus Hamburg und Palladium Theater Stuttgart / Der König der Löwen, Scar, Theater im Hafen Hamburg / Ich war noch niemals in New York, Kapitän/Axel, Metronom Theater Oberhausen / Bodyguard, Sy Spector, Palladium Theater Stuttgart / Marie Antoinette, Robespierre, Metropol Theater Bremen / Blues Brothers, Elwood Blues, Nationaltheater Mannheim / Rocky Horror Show, Frank N. Furter, Theater Heilbronn / Little Shop Of Horrors, Der Zahnarzt Orin Scrivello, Staatstheater Kassel / A Little Night Music, Count Carl-Magnus Malcolm, Schlossfestspiele Ettlingen / West Side Story, Bernardo, Oper Halle und Staatstheater Braunschweig / Rent, Benny Coffin III, Schlossfestspiele Ettlingen

Foto: © Morris Mac Matzen

Der englisch-deutsch-sprachige Bariton begann sein klassisches Gesangsstudium 2009 am Konservatorium Maastricht. Während seines Bachelorstudiums machte er erste Bühnenerfahrungen, unter anderem an der "Opera Zuid", als Chor Mitglied des "André Rieu's Johann Stauss Orkest" und er spielte die Rolle von "Un monsiuer barbu" aus Poulenc's Les Mammelles de Tirésias. 2013 schloss er mit der Rolle von "Peter" aus Hänsel und Gretel sein Studium erfolgreich ab. 

Danach zog es ihn für sein Master in Klassischem Musiktheater an der "Fontys Hogeschool voor de Kunsten" in Tilburg. Während seines Studiums sang er als Chorsänger in verschiedenen Opern der DNRO (De Nederlandse Reisopera), sowie als Solist in diversen Operngesellschaften. 
Im November 2016 beendete er sein Masterstudium mit dem Bariton-Solo in einer Inszenierung von Carl Orffs Camina Burana, von der Opern Gesellschaft "The Fat Lady" unter der Leitung von Tamir Chasson. 6 Jahre lang war er teil des Hausensembles und hat in weiteren Produktionen der Fat Lady Rollen wie  "Papageno" aus Mozarts Die Zauberflöte und "Orfeo" in Glucks Orfeo ed Euridice gesungen. Danach debütierte er bei der Opern Gesellschaft "Opera Compact" in einem neu geschriebenen Stück Ik haat Opera.

Sein Musicaldebut hatte er als Teil des Harlem Ensembles in der Produktion Ragtime am Landestheater Linz. Nun freut er sich in TINA als Raymond, 2. Besetzung Ike erstmals in Deutschland auf der Bühne zu stehen.